垂柳映帘，篱落纷扬的日子，拘一辗清波，于明彻透凉的石脊之上，展袖安琴，花飘随风，音跃如虹。秋风乍起，蝶舞回环，细枝摇曳，抚琴之人端坐，沉肩，坠肘，十指轮动，乐符从指尖悄然流泻，如泣如诉，心静，身静，情更静。
古琴，那么的古老却又无限，可以想象，古人是以怎样的心境面对她——这个一生中的挚友。悠扬的乐曲就是作者心情的写照，空灵的琴韵编织着作者内心最唯美的画面，古琴，如此典雅，如此神秘，令人无法抗拒。
唐末五代之际的刘藉在《琴议篇》中提出了“美而不艳、哀而不伤、质而能文、辨而不诈、温润调畅、清迥幽奇、忝韵曲折、立声孤秀”作为琴德的标准。
明朝徐上瀛则在《溪山琴况》中阐明了“未按弦时，当光肃其气，澄其心，缓其度，远其神，从万籁俱寂中冷然音生，疏如寥廓，空若太古，优游弦上，节其气候，候至而下，以叶厥律者，此希声之始作也；或章句舒徐，或缓气相间，或断而复续，或幽而致远，因候制宜，调古声淡，渐人渊源而心志悠然不已者，此希声久引伸也，复探其迟之趣，乃若山静秋鸣，月高林表，松风远沸，石涧流寒，而日不知晡，夕不觉蛊者，此希声之寓境也。”
散板、缓起、入慢，此为抚琴之特质；融实入虚、虚实相涵，此为琴韵之表征。恬逸、闲适、虚静、深静、幽远……一切清和淡雅、温柔敦厚的词句都可以用以赞美她。
那么，何谓琴乐之境？琴之为乐，宣情理性。动人心，感神明。或如松竹梅兰，云霞风雨。或如清池怒海，泰岳巫峰。或如诗经楚辞，宋词唐诗。或如长虹丽日，朗月疏星。其韵可深沉激越，欣然恬澹。其气可飘逸雄浑，高远厚重。乃含天地之所有，禀今古之所怀。相依相比，相反相成。此其境。
为了追求和表现那种优雅恬静、孤高岑寂的意境，琴乐强调“音至于远，境入希夷”的境界，《溪山琴况》中形容之为：“其无尽藏，不可思议。”；“琴中有无限滋味，玩之不竭”；“迂回曲折，疏而实密，抑扬起伏，断而复联，此皆以音之精义，而应乎意之深微也。”这种境界的落实则为一种绝去尘嚣、遗世独立的希夷境界，如：“深山邃谷，老木寒泉”；“山静秋鸣，月高林表”；“松风远拂，石涧流寒”；“山居深静，林木扶苏”。
琴音贵在淡，音节简洁，曲调朴素，琴之元音本自淡也，制之为操，其文采冲乎淡也。焚香静对，清泉白石，皓月疏风，消消自得。夜月临江，孤舟独坐，似与尘世隔绝，心如止水，万籁俱寂，已不知古今，则为自听之琴，信手闲弹，其声自是简漫无味。而淡固未易言也，祛邪而存正，黜俗而归雅，舍媚而还淳，不着意于淡而淡之妙自臻。曲淡节稀声不多，平缓无味以至浑然超脱之境，此乃淡者。
琴韵贵在清远，简洁秀润，畅远峻朗，出于人心又沁人之心，有时爽朗悠远若鸾凤之歌，有时秀逸俊挺如敲冰玉、舞仙鹤，至于神游气化，而意之所之，玄而又玄。时为岑寂也，若游峨眉之雪；时为流逝也，若在洞庭之波。倏缓倏速，莫不有清远之微致。清远应是琴音明晰而细润。或清畅，或清润，或清峻，盖音至于远，境入希夷，非知音未易知，而中独有悠悠不已之志。
琴心贵在恬静，随闲适之心而生，应之于琴而发正始之音，人在闲境，心通太古，音随人心而发，应妙指而响，冷冷然涓涓然。其声静美，清而复爽和而复畅。飘然入耳，淡而有味。可以提神可以养蒙。如热妙香者，含其烟而吐雾，涤介茗者，荡其浊而泻清。雪其躁气，释其竞心，指下扫尽炎嚣，弦上恰存贞洁，故虽急而不乱，多而不繁，深渊在中，清光发外，有道之士，当自得之。
古琴与生俱来的苍古美使之尽显高逸、深远。琴道之所倡、琴禅之所感，于琴家之手、琴家之心、听者之耳、听者之神，相溶而得。
“鸟嘀花落，皆与神通，人不能悟，付之飘风。”（袁枚《续诗品神悟》）于是，古琴出现了，运思微妙，气韵生动，其弦若滋，温兮如玉，泠泠然满弦皆生气氤氲，天然之妙犹若水滴荷心，不能定拟。于是，抚琴之人左芟其荆棘，右熔其暴甲，两手应弦，自臻纯粹，与自然融为一体，沐浴天地之精华，感念生灵之精妙。
古琴艺术将宇宙、社会、人生作为一个有机系统，在这个系统中，反映出以形传神重神韵，以物写心重人格美、意境美，以学求悟重妙悟的审美观，并通过妙悟达到“以己之心会物之神，以达于天地之道”的审美境界。
曲波惊梦，涛声依旧，千百年的历练，千百年的传承，作为中华文明的瑰宝，古琴艺术曾经到达鼎盛，却又重归寂静。在秋空而入云，傍松针而带月，如此唯美的画面，却停留在了古本之中，又有多少人能在字里行间读出那清幽高雅的意蕴！
叹矣，时至今日，她竟成为象牙塔尖上储藏着的文化遗迹！
念矣，唤天下爱琴之人共同抚琴、品琴、体味琴之真谛！ |
