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在奥芬巴赫(Offenbach)大量的轻歌剧作品中，以1858年创作的轻歌剧《地狱中的奥菲欧》(Orpheus In The Underworld)最受欢迎，这部作品在上演200多场以后曾在一家大剧院为拿破仑第三举行盛大的演出。在奥芬巴赫之前，蒙特威尔地曾和德国作曲家格鲁克曾就同一题材先后创作过正歌剧《奥菲欧》和《奥菲欧与欧律狄刻》，这两部作品都是西洋歌剧发展史上的重要作品。奥芬巴赫则把正歌剧改为轻歌剧，把悲剧改为喜剧。
剧情改编为：音乐学院院长奥菲欧不务正业，偷偷至郊外与牧羊少女纠缠；其妻欧律狄刻美丽而骄傲，视丈夫为平庸之辈，也常去郊外与牧羊少年幽会。不巧，两人在郊外相遇，大吵一场之后决定分手。化身牧羊少年的冥王得知此情，喜出望外，立即施展催眠术将欧律狄刻带入地狱。奥菲欧刚因获得自由而沾沾自喜时，神的化身出面干预，命令奥菲欧前去恳求主神朱庇特准予领回妻子。奥菲欧无奈，只好乘气球去天堂拜见朱庇特。在临别时，众学生合唱《老师，再见》为奥菲欧送行。在冥府中的情节与原悲剧大致相同，但最后，奥菲欧对再次失去妻子毫不悲伤，而是独自兴冲冲地回到人间。在结尾中，作者还借用希腊神话中众神的种种言行影射讽剌了路易·波拿巴第二帝国政界人物的腐败无能。
音乐选自歌剧里面的第二幕，最后的三段音乐，分别是合唱曲Galop Infernal；宣叙曲Entrance of Orpheus and Public Opinion及终曲Finale, Act II "Look ahead and not at your wife"。(ingia)
爱乐随笔
雅克·奥芬巴赫（Jacques Offenbach）1819年出生于德国科隆，1880年死于法国巴黎，是一位犹太人大提琴演奏家、指挥和作曲家。“奥芬巴赫”四个字仿佛听起来就像音乐家，其实童年的奥芬巴赫是在家人的反对中偷偷学习，饱尝了艰辛和坚持才走上音乐的道路。
奥芬巴赫被认为是“轻歌剧”的奠基人，他在19世纪晚期这种更为短小、世俗和热闹的舞台剧中展现自己敏锐的头脑和杰出的创造力。《霍夫曼的故事》中的船歌，《地狱中的奥菲欧》里的康康舞，都已经成为今天耳熟能详的旋律。
被奥芬巴赫“改编”的《奥菲欧》和原作大大不同，尽是整蛊情节和搞笑舞蹈，讽刺被隐藏在令人捧腹的荒诞中。这种风格十分显着和辛辣，即便在当时也是渐渐才被接受。康康舞用以描述众神地狱宴会的场景，当古希腊“精英阶层”被音乐“煽动”而跳起火爆近乎粗俗的康康舞，恐怕最有定力的观众也无法不忍俊不禁。
第二部分，奥菲欧借着优美的小提琴旋律诉说相思之情，向神要求从地狱领回自己的妻子。继而那个经典情节发展出来：神与奥菲欧拟定口头协议，让奥菲欧悄悄地走，不许回头。但是朱庇特释放闪电（擂鼓声）引诱奥菲欧回头看了一眼而违背诺言，最终使妻子永归地狱。与原作不同的，康康舞的旋律再次被歌唱出来，作者为全无忠诚的夫妇二人安排了两厢情愿、皆大欢喜的欢乐结局。
因为过度“恶搞”的缘故，这部剧作没有十分出名，但是康康舞却从此成为舞曲中的经典。在今天这个舞曲有着象征意义——不是每个人都把音乐当作严肃的倾听，在那极度愉悦的曲调中，人们也可以找到哪怕是低级的，但是毋庸置疑的——来自音乐的享受。
这也是一种音乐，不是吗？ | 
