| 编者按：流行书风强调个性的张扬，一时风靡，几乎将传统扼杀，其实除了流行书风，强调形式美的要素，而不在乎书写形式与内容的融合的艺术书法，似乎在强调书法的个性、艺术性和人文价值的性灵派书法几乎在同一时期风靡，给整个书法界带来一片“繁华”。作者正是以尖锐的笔触给于自己的回应与抨击。 |
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何谓批判？
批判就是对错误的思想、言论或行为做系统的分析，加以否定。它也含有“批评”的意思在内。若比较“批判”、“批评”二者词汇定义，并与现实的社会和人情世故去结合，则会发现：判者言辞激烈，直指心性，切中要害，虽然经常遭人驳斥，但是匡救时弊于当代。评者往往语柔声细，明哲保身，不痛不痒，虽然能够美誉今生，但是隐藏祸害于万世。若对某一问题欲明辨是非与曲直，达其根由，揭露其本质，多数人则会乐意接受批判者之言说。
也因此，期望这个时代的批判者（批判家）多起来，让批评者（批评家）去反省反省。特别在当前的中国书法界来说，更需要一大批的书法艺术批判家（批判者）能够有勇气的站起来，敢面对名人大家，权威鼓吹，以敏锐的洞察能力和超前的思想意识，用客观的认识和方法，把握历史的传统延续法则，直指那些糊弄书法艺术、糟蹋书法艺术，甚至扭曲中国书法文化精神和灵魂的鬼魅魍魉者!
转眼已到寒冬，热闹异常、争论不息的中国书坛又增长了一岁。春满乾坤福满门，天增岁月人增寿。年轻的将不再年轻，他们会变得更加成熟，他们在返观自己错误的时候会变得更加成熟，更具有明辨是非的能力。年老的也将不再年轻，他们还需要继续的去上进，他们在反省自己过错的时候变的更加老辣，更具有以不变应万变的能力。
此期间，大有席卷中国书坛的“流行书风”再也狂吹不起，艺术书法根植于传统的理论再也不能根植了，“确立艺术书法概念的初衷”不能被人来接受，面对媒体倡言的“流行书风展”、“艺术书发展”不能继续推进。因为书法艺术毕竟是一门来源于实用和实践的艺术，不能脱离人民大众的；因为它过于张扬个性了，在中国书坛一片质问“丑书”声中开始匿迹；因为它的理论基础经不起逻辑性的推理，更经不起书法艺术美学和哲学上的思考与辨析；因为它本就是流行书风在理论上的最后挣扎，也即笔者断言 “穷途末路”的现象。
那该怎么办呢？
一众思考，豁然一亮，在中国书法界的这个舞台不能失去，这阵风一定要吹的善始善终，这个艺术理论要有一个可靠的、经得起人民大众考验的托辞来搪塞……，之后就上演一场“渊源与流变——‘二王’与帖系书法研究展，”也许这是为了挽回某一种艺术书法情感失落的最好做法，或许是对以往的某一种书风流行的错误进行补救。回归自然，发掘传统，总比标新立异，破天荒的奇谈怪论强得多。
人非圣贤，孰能无过，有过则改，则为人杰。“已经趋向冷静与深入。如果说以前是在面和横向上展开的话，现在则是在朝点和纵深的方向进行挖掘与开拓”、“这一系列学术活动，就是对当代人思考、理解、阐释传统的一种展示与检验，用简短的两句话概括就是：深入学习传统，重新审视传统；促进当代书法创作。”
好！能够冷静与深入，能够展示与检验，这样也能够说明一些问题，说明书法艺术就是书法艺术，绝非是艺术书法，说明传统的毕竟是传统的，它的生命力是很强大的，并非是一阵风能够吹散的。但是要提醒，当我们都回归传统、深入传统的时候千万不能再刮起一个什么“传统风”来，让人又要随风飘了。
这几年风太多了，大部分人都患有风湿病啊！就在这短短的一年多漫长岁月里，中国书法真是风云变化，你下我上，他评你说，逝去者独增眷恋，流行书风不能延续，艺术书法不能张扬……，现时不知当时跟随者、人云亦云者、推波助澜者、摇旗呐喊者又如何的眨巴眼睛呢？
流行书风它的本质应该是对“书法风格”的一种特别定义。综观中国书法发展史，每个时期都会产生流行书风，并且每个时代都有流行的书法风格。譬如秦时篆、汉时隶、唐时楷、魏时碑刻、晋人多行草的风格。但是，今天所说的流行书风已经发生质的变化，将概念误解，将意义误导，和中国书法史上以往的流行书风概念和意义截然不同。以往的流行书风是一个书法艺术历史的延续，是一个书法艺术传统的创新与继承，给予人一种美的书法艺术精神寻求和寄托。今天的流行书风是在历史延续下掩人耳目，是一种欺世盗名的行为，它不能给人一种书法美的艺术精神寻求和寄托。它之所以成为今天“丑书”的群体代号和当前书法艺术批判的最多的对象，它在创新与继承的过程中不能够把握中国文化思想的大背景和人们对书法艺术欣赏的美的向往和需要，而肆意破坏、瓦解中国传统的书法艺术法则和法度，肢解中国书法的艺术精神，揉搓中国书法的艺术灵魂，宣扬声势，冠之以创新，誉其西方美学思潮东渐，所谓创新出来的作品与传统的书法表现形式格格不入，乱象丛生，不能令人爽心悦目，大有民族精神被被颓废、思想道德和文化秩序被紊乱感。
原因何在？
一言蔽之，人心浮躁，利益之所驱也！以至于不能顺应时势而标新立异，大赛大展，争奇斗艳，并美其名曰：“中西结合”，或“自我彰显”，或“西方美学思潮”，或“张扬个性”，或“另辟蹊径”，等等不一而是。因此，当前所谓的“流行书风”它不能被时人所接受是一种合乎书法艺术历史的必然结果。它昙花一现式的出现，独使笔、墨、纸、装裱等生产者的产值有所增高而已。
艺术书法本来就是有悖于书法艺术法则和法度的一种文字艺术行为。虽然它产生于书法的文化思想下，但是它与书法艺术的美有着本质差别。就好像人和禽兽类动物都属于生活、栖息在这个星球上一类有生命的物种，但是人和禽兽毕竟是有本质的区别。如果硬要把艺术书法说成是中国传统的书法艺术，并且大肆宣扬，让学习书法者都去学习、模仿，那么就好比将人和动物不从本质上去区别一样的愚蠢和无知。
那么什么是传统的书法艺术呢？
传统书法艺术就是人们通过大量的书法实践之后对其艺术产生美的一种追求的必然结果。传统书法艺术是一种文化与精神的反映，是人对艺术美的一种现实的一般规律把握。这种“艺术美”符合人们对书法艺术美的欣赏需要和需求，符合人们对书法艺术美的客观认识和把握。因此也就有了“二王书系”千百年来经久不衰的局面。这就好比，造物主也欲想着给人长上三条腿，或把腿长比例大于上半身来让人类飞速发展，但是最后实践，人类若长三条腿或被上半身更长的腿在穿衣、睡觉、生活等过程中行动起来确实不方便，不自然，不能符合人的需求和需要，所以也就把给人类造三条腿的愿望放弃了，把上半身比例和下半身比例给造均衡了，这样觉得人的生理功能才能能够和谐生长。之所以，人类长两条并与上半身比例均衡、和谐的腿，且直立行走就是人如何生长腿这个生理肢体的基本法则和法度。也因此，从事中国书法艺术的先祖们观天俯地，法取自然万象，通过长时间的不断实践和经验总结，历经多代人才形成了以中国文化思想为背景下的“中国书法艺术”这一世界性的艺术瑰宝，它倾注了中国传统文化对书法艺术实践的无限情怀，它是中国文化思想和精神的一种直接体现，它的传承生命力是强的！ |
