编者按:本片由日本著名漫画家手冢治虫代表作之一,创作于1967年的少年同名漫画改编而来,虽然延续的还是当下流行的动(漫)画—真人化的翻拍风潮,故事本身也略显老套,印刻着那个年代的气息,但唯美艺术的画面,恢弘壮观的拍摄场景,浓郁的以日本战国时代为蓝本的人怪共存的神怪设定以及绝对养眼的男女主角的倾情献演使这部40年后的真人化魔幻大片成为日本量产却质量普遍不高的真人化电影中的上乘之作,值得一看。 |
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剧情简介
《多罗罗》故事讲述古日本一个君不君臣不臣的时代,诸侯混战,民不聊生,一名武士醍醐景光为了出人头地、统一天下,而将自己即将出生的儿子献祭给48个魔神。
一出生就缺少了身上48个部位的幼儿,被狠心的父亲视为怪物意欲杀之,善良的母亲救下了他,并将他放入木盆中顺流而下,后来被名为寿光的隐士所救,替他制作了义眼、义肢等补足了身上所缺乏的部位,命名为百鬼丸,并抚养他长大。
寿光去世后,长大成人的百鬼丸了解到自己身体残缺的原因,于是开始了斩杀魔神以便逐一收复被掠夺的身体部位,并探寻身世之谜的旅程。其间,百鬼丸遇到了自称大盗的疯疯癫癫的少年多罗罗,多罗罗了解到百鬼丸的来历后,为了得到他手中的宝剑而跟随他一起继续旅程……
幕后故事
《多罗罗》是日本漫画泰斗手冢治虫创作于壮年的重要作品之一。这部作品与其自幼遭到遗弃的主人公一样有着坎坷的经历。漫画最初于1967年在《少年SUNDAY》周刊上连载,才进行了一年多就因故停载,后来直到69年才辗转到了《冒险王》杂志继续连载。在漫画搬家的同时,《多罗罗》的黑白动画版也开始在电视上播放,然而,由于故事内容涉及歧视残障人士等若干敏感问题而遭到冷落,再加上发展迅速的彩色动画片抢占了电视屏幕,该动画一直未曾重播。 《多罗罗》有着许许多多的奇特设定,有层出不穷的妖魔鬼怪,但这并不是一个纯粹以打妖怪为看点的古装故事。手冢治虫大师在其中注入了丰富的思想内涵。从讽喻柏林墙和板门店的篇章中可以看出作者的反战思想和悲天悯人之心,而主人公不断追寻身体部件的冒险旅程分明是一场寻找自我的征途,其间表达出作者对人生价值的肯定和对青年人的真诚激励。
制作班底
本片的导演兼编剧是当今最为活跃的日本电影人之一盐田明彦。盐田正式出道于1999年,当年的《月吟》和《去往任何地方》令他一举成为备受瞩目的新秀导演。接着,盐田又相继推出了《害虫》和《黄泉路》等众多名片。本片的制作人平野隆曾多次与盐田合作,十分欣赏盐田细腻的人物刻画手法和有力的导演风格,于是,他此番又向盐田发出了邀约,请他担纲导演这部巨作。而盐田则进而提出了邀请程小东来担任动作导演的建议。
由于《英雄》等片的轰动,香港电影人程小东在日本也是大名鼎鼎。盐田导演力邀程小东加盟,旨在借其经验打造前所未有的日本时代剧大片。程小东把吊钢丝等中式武侠片的拍摄技巧带到了《多罗罗》摄制组。起初日方的工作人员们心存疑虑,担心合作有难度,而程小东很快赢得了日方工作人员的敬重和信任。本片中段主人公与樱魔人、大山椒鱼、玻璃天狗之间一系列惊心动魄的打斗场面就是在程小东的指挥下完成的,这些飞来飞去的动作场面完全不同于以往日本时代剧中的阵杀武打,具有充满魄力和魔幻色彩的视觉效果。
另外,为本片进行造型设计的是日本插画界的名手正子公也,《无极》中的人物设计草案也出自他之手。而担任服装设计的则是黑泽明的女儿黑泽和子,她曾为《花之武者》、《武士的一分》等诸多名片服务,在本片中,黑泽从布料选择开始把关,悉心为片中的人物制作了符合其个性的精美服装。
拍摄花絮
《多罗罗》原作的舞台是日本的室町时代到战国时代,而本片的编导则大胆地将故事背景安排在年代不明、国度不明的时空中,为其涂上了一层神话色彩。为了寻找日本所没有的辽阔风景,摄制组专程来到了因《指环王》三部曲而一举成为电影胜地的新西兰拍摄外景。
拍摄《多罗罗》的首要据点是只有4000多人口的小城梅思文,这是位于新西兰南岛的著名滑雪胜地,而片中的主要战斗场面则是在广袤的坎特伯雷地区拍摄的。日方人员和新西兰电影工作者之间的合作相当顺利。所有的露天布景都是当地的工作人员根据来自日本的设计图纸当场搭建而成的。为了拍摄片头的那场战斗戏,摄制组从基督城招募了600多名群众演员,成为轰动一时的热门话题。基督城的市民们甚至还要求该片来本地公映。 |