今年是香港回归祖国十周年，“时间诗人”王家卫在《2046》中曾经有过以“时间”和“变化”为主题的梦幻般解读和联想，如今十年过去，时间又改变了什么呢？4月初，香港特区十周年电影奖颁奖，杜琪峰获十年间最佳导演，《无间道》获十年间最佳影片，这两个奖名至实归，但同时也很耐人寻味。从文化意义而言，《无间道》实际是通俗版的《阿飞正传》，其中关于身份错位危机的寓言，是影片除票房成功外亦倍受香港影评人推崇的主要原因。而杜琪峰的银河映像则基本上正好涵盖了这回归后的十年时间，其中银河映像最成功的主要作品，无不暗含有杜琪峰和他的创作团队对这个时代的某种评价和认知。上届金像奖上《黑社会》的一统天下，便是杜琪峰创作团队最近的一次成功，杜琪峰曾说：我不能创造历史，只是记录历史。今年，《黑社会II》未能再度一统天下，然而我仍然愿意把它看作是今年香港电影最重要的主角，它的名字“以和为贵”，意味深长，犹如今天的香港电影金像奖上，内地化的香港电影，和香港化的内地电影会聚一堂，角逐金像。
《黑社会2：以和为贵》未能延续《黑社会》在金像奖上的成功是一大意外，尽管它同样带来了震撼人心的力量，杜琪峰《放逐》的失利并不奇怪，朴素而内涵丰富的《黑社会II》与华丽而空洞的《放逐》恰好是完全相反的一对，影片同样指向当前所生活的时代，以黑帮片的格局阐述政治与地域，时代与个人之间的微妙关系和影响。只是与前作相比，在导演手法上的惊艳感自然会削弱，这多少影响到评选的结果。今年顽强阻击杜琪峰并且成功的，是曾经的新浪潮导演，前辈谭家明，他凭《父子》(blog)获得最佳导演，而题材则是回归现实主义，相比《黑社会II》，它的格局要小得多，而胜在情感的深入，以及电影手法的精湛。
《黑社会2》未获最佳影片一奖当属遗憾，而《父子》的遗憾则在郭富城，郭在《三岔口》中的表演已可圈可点，只是电影本身的素质太低，使其演技无用武之地。如今，郭富城凭佳作中的上佳表演，未获金像肯定则十分可惜，当年摇滚歌手何勇在香港演出时出言讥讽过的香港歌坛四大天王，仍是只有郭富城一人未拿到金像奖。刘青云凭《我要成名》拿到影帝，演技无冕之王终于加冕，因然令许多影迷欣喜，然而总是不够赢得一锤定音。
与往年相比，内地电影所占的比重更大，在多个主要奖项上内地电影的提名都占到近一半比重，《无间道III》中陈道明不远万里到香江卧底，成龙(blog)的《宝贝计划》让自己洗心革面，在香港电影市场缺失和合拍片的条件限制下，香港电影与内地电影的界限实则愈发模糊。但仅看提名已经可以发现，内地电影在今年尚且不能对港片产生危胁，而其实真正有价值的内地电影也并未获提名。《放逐》中有一句笑话台词：一吨黄金有多重？同样的，满城的黄金也不能打动评委和需要心灵感动的普通观众的眼球，《满城尽带黄金甲(blog)》拿到14个提名，而在大部分主要奖项上落空毫不奇怪，尽管，这是张艺谋三部古装大片中最好的一部，也是缺点最少的一部，但没有缺点并不是好电影，第五代电影人是有着强烈家国责任感的一代，这种责任感实际上在今天并未消失，至少表面上没有，关于家国时代的寓意在《黄金甲》中依然可以像在《大红灯笼高高挂》中般的找到，失去的只是当年的锐意和真诚，以及当年那种“一无所有”的坦荡和豁达。张艺谋《千里走单骑》是水准之作，但击败《汉江怪物》获最佳亚洲电影大奖，也不免有文化认同方面的影响。如果《三峡好人》未被撤销提名，这次的赢家不意外应是贾樟柯。
《满城尽带黄金甲》在技术奖项上战胜《夜宴》拿下最佳美术指导和最佳服装造型设计，张艺谋要表现的是一个病态的世界，“金玉其外，败絮其中”。巩俐仍然在张艺谋的电影中表演和《菊豆》等片中类似的被压迫的女性，她凭自己的优秀演技获得最佳女主角奖，但更重要的原因则是香港女演员后继无人，而《夜宴》的收获则是青女一角获最佳女配角奖，和巩俐的获奖一样，都得说是矮子里选大个。
世纪影坛成就大奖给邵逸夫爵士，与去年的华语电影世纪之星李小龙遥相对应，而人们应该记得，正是当年的错失李小龙，成为了邵氏失去了在香港电影一统天下地位的导火索，而在香港电影创立百年之后，也是在香港电影自身的特色逐渐失去之际，颁发这样一个奖给一个曾经的香港电影工业大亨，则有了纪念和祭奠的双重意味。而当年的冤家对头，在争夺李小龙的斗争中获胜的邹文怀亦在台下观看，两人的成就其实是在两个时代中，只是不知邹先生心中是否服气。
当年尔冬升(blog)凭《旺角黑夜》得最佳编剧时曾微刺道：第一个奖就颁最佳编剧，可见对编剧多么不重视。过了两年，这情况不见改变，编剧仍是最早颁发的奖之一，谭家明、田开良以《父子》战胜游乃海等人的《黑社会II》，之前颁发的最佳新晋导演一奖由吴彦祖拿下，这位香港影坛最有潜力的年轻男演员之一，再度显露出香港电影未来之星的气质。而最佳新演员则由《父子》的吴景滔获得，只是吴景滔继而在最佳男配角角逐中战胜《黑社会II》的任达华多少让人意外，任达华在《黑社会》时输给梁家辉已是遗憾，这次则更加冤枉。
刘伟强以老本行摄影摘得一项金像奖，刘本来就是技术型而非创作型的导演，他的成功需要好的剧本支持，而和他共同领奖的则有一个著名的名字：黎耀辉，当年王家卫在《春光乍泄》中借用的角色名字所属的摄影师，人伴贤良品自高，和王家卫、张叔平，杜可风这么一揽子视觉大师一起合作多年，有出头之日并不奇怪，其实，刘伟强也曾和王家卫共事，《旺角卡门》的摄影就是刘伟强。张之亮的《墨攻》体现出近年来古装片少有的诚意和难得的朴拙感，但因为缺失细节把控和过于说教而未能有更高成绩，邝志良为《墨攻》夺得最佳剪辑奖，这个奖击败的是剪辑大师谭家明，显得相当有意义。
袁和平凭电影《霍元甲》拿下最佳动作指导，既给人以老骥伏枥之感，但亦不免令人感叹，《霍元甲》的武打与袁和平巅峰时期的作品水准不能比拟，更重要的是，最好的武打设计往往需要一流导演的催化，这一点《霍元甲》并不具备。《龙虎门》败在整体风格的过于炫酷，特技的运用损害了武打真实的质感，好在甄子丹明年还有《导火线》可以卷土重来。 |
