据新华社专电大牌导演铩羽而归,大制作影片名落孙山。如果说奥斯卡是中国电影人心中永远的情结,那么这个永远到底有多远?
1984年,吴汉凭《杀戮战场》获奥斯卡最佳男配角奖;1987年,苏聪凭《末代皇帝》获奥斯卡最佳配乐原著奖;1990年,张艺谋执导的《菊豆》获奥斯卡最佳外语片提名;1991年,张艺谋执导的《大红灯笼高高挂》获奥斯卡最佳外语片提名;1993年,陈凯歌执导的《霸王别姬》获奥斯卡最佳外语片提名;1994和1995年,李安凭《喜宴》和《饮食男女》连续获奥斯卡最佳外语片提名;2001年,李安执导的《卧虎藏龙》获奥斯卡最佳外语片奖,谭盾、鲍德熹、叶锦添分别凭此片获奥斯卡最佳原创音乐奖、最佳摄影奖和最佳艺术指导奖;2003年,张艺谋凭《英雄》获奥斯卡最佳外语片提名;2005年,赵小丁凭《十面埋伏》获奥斯卡最佳摄影奖提名。
也许是《卧虎藏龙》和李安的成功给中国电影人指出了方向,于是,在随后的几年里,国内“大片”风起云涌。这些“大片”虽然让观众看到了中国电影前所未有的“壮观”,但在寻求问鼎奥斯卡的道路上却总是失之交臂。
2003年,《英雄》最终败给了德国影片《无处为家》;2005年,《十面埋伏》未能入围奥斯卡最佳外语片提名;2006年,《无极》在提名环节就“出师未捷身先死”;2007年,代表中国内地的《满城尽带黄金甲》和代表中国香港的《夜宴》均出局奥斯卡最佳外语片初选入围名单。
其实,从柏林、戛纳等几个影响广泛的电影节近几年获奖作品情况来看,关注现实社会问题,在写实题材中展现丰富的人性,已经成为世界电影创作的主导价值取向之一。相比之下,近几年中国导演拍摄的商业片偏离现实题材,虽然票房成绩不错,但从导演到影片都“落了一身的不是”。
中国电影虽然不必以奥斯卡奖为自己的唯一标杆,但奥斯卡奖作为世界电影最有影响的奖项,颇能揭示世界电影潮流的趋势。奥斯卡的标准也在变化之中,我们的电影人大可不必眼睛只盯着那一两个奖项,中国电影不需要将奥斯卡视为永远。或许,永远也并不遥远。 |