编者按:仅凭成龙等明星联手能救香港电影吗?我们需要的到底是什么? |
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一度辉煌的香港电影,在上世纪90年代后期陷入了长时间的低迷。有感于今昔巨大的反差对比,香港著名影星成龙日前呼吁香港电影人应该团结起来复兴香港电影。另一位香港影坛大哥级人物刘德华立即响应,还拿出了邀请多位香港影帝共同拍摄一部电影的计划。与此相反,这番言论让另一位影帝梁朝伟嗤之为不可能实现的“神话”,而且香港著名导演杜琪峰也认为靠影帝救市的行为“很幼稚”。众说纷纭之中,香港电影的出路在哪?
明星流失带走人气
香港电影的“明星效应”确实不容忽视。当年红红火火的“港片”不仅振兴了香港影市,更引起了西方电影人对这个东方“小好莱坞”的关注。靠香港电影起家的多位明星、名导,瞧准了西方人开始关注中国文化的趋势,纷纷进军好莱坞。成龙、李连杰、周润发等将中国功夫和西方打斗相结合,吴宇森拍片时倡导的“暴力美学”,这都使好莱坞的动作片登上了新台阶。
凡事具有两面性,香港影迷欣喜地看到“自己人”有机会与国际知名导演和演员合作时,却忽略了本土电影开始下滑的事实。好莱坞电影的精心制作加上东方明星的熟悉面孔,重新整合过的美国大片强烈地震撼着香港电影市场,香港本土的一些小制作电影已经无法再吊起影迷们的胃口。
产量大减不堪冲击
随着上世纪90年代后期内地电影市场的逐步市场化,再加上好莱坞电影全球化的推动,香港电影原本起到的东西方文化融合桥头堡的作用几近丧失。曾经香港几乎是每天有一部电影问世,而2003年的产量已降到53部。随着港产片数量上的下降,从90年代开始的盗版光碟业所引发的危害更加显现,本来不景气的电影市场再由盗版商来分一杯羹,显然是雪上加霜。另外,更为便捷和接近零成本的网络电影下载的风行,使香港电影市场从此进入冷冻期。
拍好电影才有出路
香港电影面临困境,但并非已走到绝路。影片数量上虽不及往年,但从质量上来讲,却更加精致、大气和国际化。在2003年大获成功的《无间道》系列,很好地将西方电影里的推理手法与中国人思维方式融合到一起,创造出一种独特的东西方文化合璧的电影语言。毕竟电影是一门综合艺术,仅仅依靠明星效应来获得成功,即使救得了一时,也肯定救不了一世。香港电影的确需要拯救,但最终可以真正救市的还是好电影。将观众请回影院最重要的还是好导演、好演员、好剧本和好的工作人员的结合,而不仅仅只是依靠几张老面孔和所谓的行业团结就可以做到的。 |